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Virtuel, hebdomadaire, pour les arts et la culture dans nos Laurentides Édition du 17 octobre 2018

SLĀV de Robert Lepage au Théâtre Gilles-Vigneault

Un regroupement de cinq salles majeures au Québec s’est formé afin d’agir comme coproducteur avec Ex Machina pour présenter à l’hiver 2019 le spectacle de théâtre musical SLĀV, conçu par Robert Lepage et la chanteuse et musicienne Betty Bonifassi, dans une interprétation de cette dernière, accompagnée de six choristes. La première mondiale sera présentée en grande primeur au Festival international de Jazz de Montréal le 27 juin prochain. Pour sa part, Diffusion En Scène, seul diffuseur à accueillir ce spectacle en coproduction au nord de Montréal, présentera SLĀV en exclusivité au Théâtre Gilles-Vigneault, le mercredi, 23 janvier 2019, à dix-neuf heures trente.

«En tant que diffuseurs pluridisciplinaires, notre préoccupation centrale est d’assurer la circulation et l’accessibilité à des œuvres fortes et singulières. Nous nous réjouissons de permettre à nos publics d’avoir accès à ce nouveau spectacle mis en scène par Robert Lepage, un des plus importants créateurs d’ici. Nous sommes particulièrement fiers d’être partenaire en coproduction avec Ex Machina dans la concrétisation de cette tournée québécoise de SLĀV», d’exprimer le consortium composé du Centre culturel de l’Université de Sherbrooke, du Théâtre Gilles-Vigneault de Saint-Jérôme, du Théâtre Banque Nationale de Saguenay, des Productions d’Albert de Québec et de la Maison des arts Desjardins Drummondville.

Une odyssée théâtrale à travers les chants d’esclaves

SLĀV est une incursion dans l’univers des chants d’esclaves. Betty Bonifassi et six choristes livrent une interprétation remarquable des chants, complaintes et berceuses qui unissaient ces êtres humains dépossédés de tout. SLĀV tisse des liens de manière universelle entre différentes pages d’histoire connues et moins connues – ou volontairement oubliées – qui ont mené l’humanité à asservir des peuples. Abondamment illustré, le spectacle nous transporte des origines antiques de l’esclavage à la traite négrière, de la ségrégation des noirs américains à leur émancipation, puis à l’incarcération massive et l’esclavagisme moderne. Des réalités pour lesquelles notre société porte encore aujourd’hui l’odieux et les cicatrices. En somme, un spectacle musico-théâtral hautement visuel, un hommage à la musique comme outil de résilience et d’émancipation.

Conception et mise en scène : Robert Lepage

Conception et direction musicale : Betty Bonifassi

Conception et direction de création : Steve Blanchet

Interprétation : Betty Bonifassi et six choristes

Production : Ex Machina

Robert Lepage : une impressionnante feuille de route

Robert Lepage est reconnu tant au Québec qu’à l’international pour ses nombreuses réalisations à la fois au théâtre comme au grand écran. Sa renommée lui permet d’appliquer sa démarche artistique à plusieurs autres disciplines comme les expositions, les arts du cirque, l’opéra, les projections et même les spectacles rock. C’est dans le cadre des festivités entourant le quatre centième anniversaire de la ville de Québec en 2008 que  Robert Lepage et Ex Machina ont créé la plus grande projection architecturale jamais réalisée : Le Moulin à images.

L’œuvre de Robert Lepage couronnée de nombreux prix

· 1999 : Médaille des officiers de l’Ordre national du Québec

· 2003 : Prix Denise-Pelletier, la plus haute distinction accordée par le Gouvernement du Québec dans le domaine des arts de la scène

· 2009 : Prix du Gouverneur général pour les arts de la scène pour sa contribution exceptionnelle à la scène culturelle canadienne tout au long de sa carrière

· 2015 : Compagnon des arts et des lettres du Québec, décerné par le CALQ, pour souligner sa contribution, son engagement et son dévouement dans le développement, la promotion et le rayonnement de la culture québécoise

À propos d’Ex Machina

Ex Machina est une compagnie artistique multidisciplinaire. Ses créateurs croient qu’il faut mêler les arts de la scène, comme la danse, le chant et la musique avec des arts d’enregistrement, comme le cinéma, la vidéo et le multimédia. Qu’il faut provoquer des rencontres entre les scientifiques et les auteurs dramatiques, entre peintres et architectes, entre artistes étrangers et québécois. De nouvelles formes artistiques surgissent de ces croisements. C’est le pari que fait Ex Machina : devenir le laboratoire – l’incubateur – d’un théâtre qui puisse toucher les spectateurs du nouveau Millénaire.

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Diffusion En Scène fête ses trente ans et dévoile sa programmation estivale 2019

À l’occasion d’un cocktail tenu le 19 septembre dernier au Théâtre Gilles-Vigneault, Diffusion En Scène qui célèbre cette année son trentième anniversaire, a fait l’annonce de sa programmation estivale 2019, en plus de revisiter les spectacles marquants de sa programmation 2018-2019 en compagnie du public, de ses abonnés et de ses partenaires.

Programmation estivale

Diffusion En Scène est fière d’accueillir au Théâtre Gilles-Vigneault pour un total de vingt-cinq représentations, la pièce de théâtre Le bizarre incident du chien pendant la nuit, une production codiffusée avec DUCEPPE. Mise en scène par Hugo Bélanger, l’adaptation de la pièce de Simon Stephens, tirée du best-seller de l’écrivain britannique Mark Haddon, The Curious Incident of the Dog in the Night-Time, a été saluée par la critique de façon unanime à l’occasion de son passage récent sur les planches de DUCEPPE.

Sur scène, David Laferrière, directeur général et artistique de Diffusion En Scène, en présence de David Laurin et de Jean-Simon Traversy, codirecteurs artistiques de DUCEPPE, ne tarit pas d’éloges face à cette nouvelle collaboration : «nous sommes très heureux de ce partenariat avec DUCEPPE qui nous permettra de rendre accessible à nos publics cette œuvre remarquable en codiffusion avec cette institution incontournable de la dramaturgie québécoise» souligne-t-il.

Trente ans de spectacles

Pour marquer son trentième anniversaire et pour transmettre à la fois son histoire des trois dernières décennies, mais aussi celle des arts de la scène dans les Laurentides, Diffusion En Scène a produit quatre vidéos marquantes, en collaboration avec la Société d’histoire de la Rivière-du-Nord. Les capsules relatent entre autres les moments charnières de son parcours, en plus de mettre de l’avant les artistes ayant pris part aux tournages des vidéos reflétant l’évolution des travaux de construction du Théâtre Gilles-Vigneault au cours des deux dernières années.

Lors de la soirée, le public a aussi eu droit à deux visites surprises : celles de Lise Dion et de Jean-Michel Anctil qui figurent avec Louis-José Houde parmi les artistes ayant donné le plus de spectacles sous la bannière du diffuseur! «Diffusion En Scène travaille depuis les trente dernières années à promouvoir et à développer les arts de la scène à Saint-Jérôme et au-delà des frontières régionales. La magnifique salle de spectacles qui a ouvert ses portes l’automne dernier et qui a déjà accueilli plus de quatre vingt mille visiteurs et spectateurs nous permet d’accroître davantage notre rôle en tant que diffuseur pluridisciplinaire tout en proposant une expérience bonifiée pour le public» mentionne Jean Beauséjour, président du conseil d’administration.

Programmation 2018-2019

Le coup d’envoi à la saison a été donné le 20 septembre avec le premier des trois spectacles à guichets fermés de Lise Dion. Le 27 septembre, le public a aussi le privilège d’assister à une supplémentaire de Gilles Vigneault qui a fait l’honneur à Diffusion En Scène d’accepter de donner son nom à la salle de spectacles. La programmation 2018-2019 propose dans son ensemble plus de cent cinquante spectacles de toutes les disciplines des arts de la scène présentés au sein de neuf séries au Théâtre Gilles-Vigneault et à la salle Antony-Lessard. Deux nouvelles formules de spectacles seront présentées à l’Espace Québecor sur la mezzanine du Théâtre Gilles-Vigneault et aussi dans la salle directement de la scène et permettront aux spectateurs de vivre une expérience de proximité dans un cadre intimiste.

Dans un souci d’accessibilité et de développement disciplinaire, deux conférences gratuites de l’Opéra de Montréal seront également présentées au cours de la saison et trois représentations de Casse-Noisette, ce grand classique du temps des Fêtes, sont prévues au calendrier entre Noël et le Jour de l’An. Le Théâtre Gilles-Vigneault se verra aussi l’hôte de cinq spectacles exclusifs à la région des Laurentides : la compagnie de cirque française Le Roux, l’imposante production du Théâtre du Trident Le Songe d’une nuit d’été, le théâtre musical SLĀV, mis en scène par Robert Lepage, la chorégraphe Louise Lecavalier avec son spectacle Mille batailles et les cinquante-cinq musiciens de l’Orchestre symphonique de Laval, sous la direction d’Alain Trudel.

Informations et mise en vente

Le public peut faire l’achat de billets pour Le bizarre incident du chien pendant la nuit via la billetterie du Théâtre Gilles-Vigneault en personne au 118, rue de la Gare, à Saint-Jérôme, par téléphone au 450 432-0660 ou par Internet à l’adresse theatregillesvigneault.com. L’ensemble de la programmation 2018-2019 est disponible en ligne sur le site Web du Théâtre Gilles-Vigneault.

Une nouvelle alliance entre le Théâtre Gilles-Vigneault et DUCEPPE

Diffusion En Scène et DUCEPPE sont heureux de s’associer pour présenter en codiffusion au Théâtre Gilles-Vigneault pour vingt-cinq représentations à l’été 2019 la pièce Le bizarre incident du chien pendant la nuit, qui a clôturé avec succès la saison 2017-2018 de DUCEPPE le printemps dernier. Mise en scène par Hugo Bélanger, l’adaptation de la pièce de Simon Stephens, tirée du best-seller de l’écrivain britannique Mark Haddon, The Curious Incident of the Dog in the Night-Time, a été saluée par la critique de façon unanime à l’occasion de son passage sur les planches de DUCEPPE.

«Nous sommes très fiers de collaborer avec DUCEPPE à la diffusion de cette oeuvre remarquable en la rendant accessible à nos publics» souligne David Laferrière, directeur général et artistique de Diffusion En Scène.

La fascinante épopée d’un adolescent singulier

La pièce est une incursion dans l’univers d’un jeune homme différent, un personnage complexe brillamment interprété par Sébastien René. À travers ses enquêtes et ses découvertes, ce héros nous fera poser un regard nouveau sur la différence, sur notre monde et sur nous-mêmes.

Dans sa mise en scène, Hugo Bélanger nous maintient captifs de cette oeuvre émouvante et accessible à tous. La pièce s’est d’ailleurs distinguée en dominant le nombre de récompenses lors de la plus récente édition des prix DUCEPPE qui souligne les coups de coeur des abonnés. Présentée pour la première fois à Londres en 2012 et ensuite à Broadway, l’oeuvre britannique ayant inspiré l’adaptation théâtrale de ce roman à succès a été a aussi été récipiendaire de nombreux prix avec une récolte exceptionnelle de sept Laurence Olivier Awards et de cinq Tony Awards.

Texte : Simon Stephens

D’après le roman de : Mark Haddon

Mise en scène : Hugo Bélanger

Traduction : Maryse Warda

Avec : Stéphane Breton, Catherine Dajczman, Lyndz Dantiste, Milva Ménard, Catherine Proulx-Lemay, Adèle Reinhardt, Sébastien René, Philippe Robert et Cynthia Wu-Maheux.

Synopsis

Qui a tué Wellington, le chien de Mme Shears, la voisine? Christopher Boone, «quinze ans, trois mois et deux jours», décide de mener l’enquête. Christopher possède une intelligence remarquable et une logique imparable : il aime les listes, les plans, la vérité et Sherlock Holmes. Il connaît tous les pays du monde et les nombres premiers jusqu’à 7507. Christopher est différent et porte en lui une part de génie. Cependant, les êtres humains le déconcertent. Tout seul, il n’est jamais allé au-delà du bout de sa rue. Mais quand son père lui ordonne de cesser ses investigations, Christopher refuse d’obéir. Au risque de bouleverser profondément le délicat équilibre de l’univers qu’il s’est construit…

Extraits de critiques

«★★★★»

«Chez Duceppe, la saison se termine en grand avec Hugo Bélanger à la barre d’un spectacle drôle, touchant, magique.»

«Dans pratiquement toutes les scènes, Sébastien René réussit une performance exceptionnelle dans ce rôle exigeant.» – Mario Cloutier, La Presse

«La grande force du spectacle est de donner à voir, à ressentir et à comprendre les êtres et les événements, les faits et les gestes, du point de vue unique du héros. La scène devient alors une incarnation de ce qui se brasse dans la tête de Christopher, offrant à la fois au public un accès privilégié à l’enfance, mais aussi à une représentation émouvante et, il faut le dire, captivante de ce que pourrait bien être la perception d’un jeune autiste.» – Christian Saint-Pierre, Le Devoir

«Sébastien René est tout simplement fabuleux, en jouant avec nuances et vérité un personnage d’une extrême complexité.»

«Le traitement de la vidéo est remarquable.»

«C’est donc avec une grande maîtrise de la scène que Bélanger a dirigé cette pièce qui mérite d’être largement diffusée et demeure accessible à tous les publics.» – Jean-Claude Côté, Revue JEU

Informations et mise en vente

Le public peut faire l’achat de billets pour cette pièce depuis le 19 septembre via la billetterie du Théâtre Gilles-Vigneault en personne au 118, rue de la Gare, à Saint-Jérôme, par téléphone au 450 432-0660 ou par Internet à l’adresse theatregillesvigneault.com.

Patinoire pour la Fondation En Scène

La Fondation En Scène est heureuse de tenir sa première soirée-bénéfice le 30 octobre, à vingt heures, à l’occasion de la présentation du spectacle à succès Patinoire des 7 doigts de la main. Cette production pluridisciplinaire qui a été présentée des centaines de fois ici et à l’étranger, a été créée en 2011 par le cofondateur du collectif Patrick Léonard. L’artiste circassien, aussi reconnu pour ses performances comiques, offre une performance en solo à couper le souffle dans ce spectacle. Revêtant à la fois un chapeau de clown et de danseur, le personnage se place dans toutes sortes de situations imprévisibles où il se retrouve à devoir «patiner» pour se sortir de conditions inconfortables.

Avant d’assister au spectacle, le public qui souhaite agrémenter sa soirée est invité dès dix-huit heures à un cocktail dînatoire avec en-cas et animation où plus d’une quinzaine de lots seront mis à l’enchère à l’occasion d’un encan silencieux. «Nous sommes heureux de tenir cette toute première soirée-bénéfice de la Fondation En Scène qui a été mise sur pied il y a quatre ans. Les profits de la soirée serviront à soutenir les activités de la Fondation en permettant entre autres à des centaines d’enfants d’avoir accès à des spectacles gratuitement tout au long de la saison. Par la fréquentation des arts, les jeunes développent leur créativité, leur sens critique, leur capacité à solliciter leur imaginaire, à transposer leurs idées, à briser leur routine et à rêver!» de souligner Anthony Acena, président du conseil d’administration de la Fondation En Scène.

En plus de redistribuer des billets de spectacles à des organismes locaux tout au long de l’année, la Fondation En Scène permet de présenter gratuitement pendant la semaine de relâche le spectacle jeune public Tam Ti Delam. La Fondation facilite aussi la participation d’une chorale scolaire pour le production théâtrale de la pièce Album de finissants, en défrayant le coût des répétitions du choeur formé de vingt-cinq élèves de l’école secondaire Émilien-Frenette de Saint-Jérôme.

Informations et achat de billets

Le prix du billet pour le cocktail dînatoire et le spectacle Patinoire est de cent dollars (100$) et le prix du billet pour le spectacle est de soixante-quinze dollars (75$). Un reçu à titre de don pour fins d’impôts sera émis sur demande. Le public peut acheter des billets ou faire un don à la Fondation En Scène via la billetterie du Théâtre Gilles-Vigneault en personne au 118, rue de la Gare, à Saint-Jérôme, par téléphone au 450 432-0660 ou par Internet à l’adresse theatregillesvigneault.com. Plusieurs forfaits corporatifs sont également offerts. Les entreprises intéressées sont priées de communiquer avec Maude Roberge Dumas à l’adresse mauderobergedumas@enscene.ca.