Dans nos Laurentidess logoÉdition du 24 juillet 2024 / 610e édition
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Dans sa douzième année!
Mise à jour: Il y a 4 jours
Centre d'art d'Argenteuil
Le Centre d'art d'Argenteuil

Le Centre d'art d'Argenteuil est l'organisme qui gère dorénavant la galerie-boutique de la Route des Arts. Il est situé à Lachute.

La Route des Arts s’offre à vous comme attrait touristique incontournable.

Couvrant le territoire Sud-Ouest des Laurentides, tout juste à quelques kilomètres au nord de Montréal, la Route des Arts vous convie à la découverte d’une région pleine de charme dans un paysage bucolique. Au gré d’un agréable parcours, des artistes et artisans professionnels ont le bonheur de vous accueillir dans leur atelier, vous offrant la possibilité d’apprécier une grande variété d’œuvres originales issues de la passion qui les anime.

Stéphane Circé/Nous sommes des animaux
Stéphane Circé/Nous sommes des animaux
Suzanne Saindon/Quand mes taches et mes couleurs vous parlent
Suzanne Saindon/Quand mes taches et mes couleurs vous parlent!

Du 15 juin au 28 juillet 2024, deux expositions à ne pas manquer au Centre d’art d’Argenteuil.

Exposition : Nous sommes des animaux

Artiste : Stéphane Circé

Vernissage le 15 juin, de treize heures à seize heures

Stéphane Circé, reconnu pour son art engagé, présente une nouvelle série d'œuvres intitulée «Nous sommes des animaux». Cette exposition vise à sensibiliser le public aux impacts destructeurs de l'industrialisation sur la nature. À travers une fusion artistique de la faune, de la flore et de l'intervention humaine, Circé met en lumière la beauté intrinsèque de la nature tout en soulignant les blessures causées par l'activité humaine. Ses créations reflètent la complexité de l'interaction entre l'homme et la nature, rappelant l'importance d'une coexistence harmonieuse et durable.

Description de l’installation : L'installation de Circé est une combinaison de sculptures et de peintures représentant des animaux et des paysages naturels marqués par les empreintes de l'industrialisation. Chaque pièce invite le spectateur à réfléchir sur l'interdépendance entre l'homme et l'environnement, et à envisager un avenir où la prospérité humaine et la préservation de la nature vont de pair.

Exposition : Quand mes taches et mes couleurs vous parlent!

Artiste : Suzanne Saindon

Vernissage le 15 juin, de treize heures à seize heures

Suzanne Saindon, à travers son exposition «Quand mes taches et mes couleurs vous parlent!», explore la quête personnelle de liberté et d'authenticité. Peindre est pour Saindon un acte intime, une expression de ses émotions, de ses joies et de ses peines. Elle considère la peinture comme une forme de thérapie personnelle, un moyen de se libérer et de se nourrir. Son œuvre invite le public à une réflexion sur l'expression artistique comme un voyage intérieur profondément personnel.

Description de l’installation : L'installation de Saindon est composée de peintures vibrantes et expressives, où les couleurs et les formes racontent des histoires personnelles et universelles. Chaque toile est une fenêtre sur l'âme de l'artiste, un espace où le spectateur est libre de voir et de ressentir à sa manière. L'œuvre de Saindon est une invitation à embrasser l'art sans jugement, pour le simple plaisir de la contemplation et de l'émotion partagée.

Camps artistiques été 2024 pour les jeunes

Le Centre d'art d'Argenteuil lance sa programmation pour les camps artistiques d’été 2024 destinés aux enfants de sept à douze ans. Deux semaines de cours d'art sont prévues : du 10 au 14 juillet et du 21 au 25 août. Ces camps offrent aux jeunes l'opportunité de découvrir et d'explorer diverses techniques artistiques dans un environnement créatif et stimulant. Inscrivez vos enfants dès maintenant pour leur permettre de vivre une expérience artistique enrichissante cet été.

Pour plus d'infos, cliquez.

Centre d'art d'Argenteuil/Août 2024
Deux expositions à ne pas manquer
au Centre d’art d’Argenteuil

Du 3 août au 15 septembre 2024, deux expositions à ne pas manquer au Centre d’art d’Argenteuil.

Exposition : Fragments

Artiste : Suzanne de Carufel

Vernissage, le 3 août, de treize heures à seize heures.

Des bouts de vie…en couleurs et en textures, incarnés aussi en objets et en mots.

… importants, déterminants, empreints de souvenirs, évocateurs, déclencheurs, un peu de ce qui a été jusqu’à ce jour.

Pêle-mêle et lancés sans retenue, pour le plaisir de se rappeler, d’évoquer et de dire, d’amener un peu de poésie et de toucher la fantaisie.

Vouloir un partage un peu plus intime.

A travers la série «Fragments» les bouts de vie racontés le sont vraiment dans une démarche ludique, vouloir raconter et m’amuser avec eux.

Pour les tableaux, utiliser librement différents médiums et techniques, dessiner, peindre, gratter, sabler, revenir avec une ligne de crayon, une ombre de fusain, des pigments appliqués aux doigts.

Pour les objets- sculpture «Bouteilles à la mer», assembler des pièces, des objets de récupération et des cueillettes.

Pour le tout, prendre son temps et avoir du plaisir.

Dans ce pêle-mêle, il y a un appel à raviver la mémoire, à explorer le souvenir et à ramener sur la toile des moments de douceur, d’amour et d’autres plus personnels. Il y a aussi des références, des impressions et des couleurs qui sont de réels emprunts à la Guadeloupe, lieu que je chéris et qui m’habite depuis plusieurs années.

J’utilise principalement la toile comme support, j’apprécie le grain du tissage, souvent une toile libre d’encadrement fixée simplement au mur, elle peut donc contenir mais elle peut aussi laisser place au débordement. Elle devient un support d’impressions et d’émotions.

Bien que la figuration soit très présente dans l’ensemble de mon travail, elle n’est pas une finalité en soi, elle est utilisée dans un autre contexte, dans un univers plus poétique, un Hors Lieu. Nommer les choses simplement, parfois autrement, la réalité et la fiction s’entremêlent : Une chaise qui danse, un lapin d'eau douce, des bateaux-maison, des chiens à étoiles, des rues nocturnes.Une parcelle de mon paysage intérieur.

Exposition : Mon combat pour l'Ukraine

Artiste : Jean Kazemirchuk

Vernissage, le 3 août, de treize heures à seize heures.

«20 février 2014, annexion de la Crimée par la Russie. 24 février 2022, deuxième attaque de Poutine sur l’Ukraine.

Je suis concerné, je suis touché, je souffre et je décide d’agir. C’est par l’art que j’entreprends de communiquer mon désarroi et ma colère. Neuf jours après l’agression, j’imprime une première gravure. Suivront en 2022 et 2023 plus de 20 gravures témoignant de mon dégoût devant les actes de barbarie de l’armée russe. En 2024, je réalise une deuxième série proposant un regard sur l’Ukraine d’avant le conflit. Car avant la destruction, il y avait des villes, des villages, des campagnes où il faisait bon vivre; car derrière les visages accablés, il y avait des gens qui, comme tout le monde en temps de paix, aiment, rient et travaillent.»

Jean Kazemirchuk, juillet 2024

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